“仕女”是人物类陶瓷作品常见的题材之一，“仕女”本意是指官宦家的女子，而在工艺美术中是泛指所有古装青年女子。还有别称为“美女”或“古美”，即古代美人。

　　“仕女”这一名称包括了我国神话传说、历史传记和小说戏曲中的古装女子形象，比如“嫦娥”、“西施”、“杨贵妃”、“王昭君”以及《红楼梦》中众多的女子等等，都是脍炙人口的、为大众所喜闻乐见的仕女题材。

　“仕女”一词最早出现在朱景玄所著《唐朝名画录》，书中提到周、陈闳、张萱、程修已、高云、谭皎、王、萧溱、乐峻、张涉、张容、李凑等皆擅长画“仕女”。

　　至宋朝中期,“仕女”一词才被广泛使用，代表的是中国古代那些美丽聪慧的女子，也是历代画家热衷描绘的对象。

　　历代作家合并者按照自己心中“美”的理想来塑造仕女形象，但是，在男性至上的中国古代，理想的仕女更像是一件温雅不俗的文房清供，与天理人情琴棋书画相伴，点缀着历代文人墨客的悠闲生活。

　　仕女画，在中国传统人物画像中占有重要地位，其主要变现对象在经历了最初的教化、审美功能之后，发展至清代已经变为具有纯粹的赏玩性质的绘画形态。　

　　随着时代的不断变化，各个时期文化的不断更新，中国画作的内容、风格、表现手法等也不断地更新换代，仕女画作为中国传统人物画像中重要的一支，其主要表现对象也在不停发展。

    仕女在不同历史时期突出的不同表现内容来阐述其画作发展与历史发展的渊源。 

　　当推战国长沙楚墓出土的《女子夔凤帛画》，据考是位女神，为丰隆、鸾鸟迎宓妃故事，并不属真正含义的仕女。

　　形象却颇具美女特点，戴冠垂髻，裙裾曳地，体态轻盈，腰身纤细，完全是楚国宫中细腰美人的类型。尽管画法还很幼稚，带有较强的装饰性，但已具仕女雏型。

    古代仕女服饰主要有两大类：上衣下裳制与衣裳连属制。

　　春秋战国时期

　　西周前主要为上衣下裳制，春秋战国时，出现了一种将上衣下裳连成一件衣服的深衣。

　　汉代

　　梳椎髻，穿曲裙宽袖袍服，下着裙，束带。

　　梳垂髻，穿绕膝深衣（也作申衣，上衣下裳连成一体的长衣），束带。

　　梳垂髻，上穿襦（短上衣），下着长裙，腰系禁步，头钗花。上襦下裳是中国古代仕女的基本服饰。

  　梳灵蛇髻，内穿襦裆，外罩无袖短袄，下着长裙。

　　仕女的发展，当时形成的玄学奠定了整个时期的思想基调，仕女画中描绘的女子形象主要为贤淑端庄的妇女或是某些神话中的仙女。

　　形象往往较为远离现实生活，更加理想化。主要是通过对女性的外在刻画显现出其内在的品质，画中形象常温柔恭顺，外形纤丽。

　　隋唐

　　唐时，俑的制作工艺更加成熟，线条流畅、装饰华美。工匠在“以肥为美”风尚影响下，根据女性的等级地位，刻画出不同形象仕女。这些女俑大多体态较胖，但并不臃肿，而是雍容富贵，娇媚动人，被现代人笑称为“胖妞肥婆”。

　　梳流苏髻，穿窄袖衫，着长裙，系宫绦和禁步，披长帛

　　戴冠，穿不制矜，内着长裙，此时已盛行裹足。梳双髻，穿窄袖衫，外罩比甲，着素裙。

　　梳牡丹头，披云肩，上穿宽袖衫，下着长袖，披领巾，系禁步。

　　戴假高髻，穿窄袖背子，下着花裙，穿翘头弓鞋。

　　元明清

　　明清仕女画，很少浓妆艳抹，大多简洁素雅；动态也不大，于静中见动，含蓄中见婀娜；突出眼神和手势。

　　所谓“顾盼生情”；仪容多清秀柔弱，表情亦多愁善感，以传幽雅缠绵之韵，在明清不同时期也有不同表现，从而形成不同类型或流派。

　　如明代中期仕女清秀而不失圆润；“仇派”仕女呈圆脸小眼；陈洪绶多广目方颐脸型和颀长奇伟身躯，具变形之美。

　　清代仕女以瓜子脸庞、修长身材居多；“费派”仕女更见纤弱，削肩、尖脸、柳眉、细腰，有“病态美人”之称。